L'annonce est tombée comme un véritable séisme dans le monde de l'animation japonaise. Lors du festival des 30 ans d'Evangelion à Yokohama, le 23 février 2026, Studio Khara a officialisé ce que plus personne n'osait espérer : une toute nouvelle série Neon Genesis Evangelion est en production. En à peine quelques heures, Twitter, TikTok et Reddit se sont embrasés, transformant cette révélation en phénomène viral mondial. Entre l'arrivée surprise de Yoko Taro à l'écriture et la collaboration inédite entre deux studios prestigieux, tout concorde à faire de ce projet l'événement anime le plus attendu de la décennie

Une annonce historique au festival des 30 ans
Le festival « EVANGELION:30+; 30th ANNIVERSARY OF EVANGELION » s'est tenu à la Yokohama Arena du 21 au 23 février 2026, célébrant trois décennies d'une franchise qui a révolutionné l'animation japonaise. C'est lors du programme final, ce dimanche 23 février, que la bombe a été lâchée devant des milliers de fans venus du monde entier. L'ambiance électrique de la Yokohama Arena a servi de théâtre parfait pour une révélation qui restera dans les annales de la pop culture.
Un anniversaire qui tourne à l'ébullition
Les organisateurs avaient soigneusement orchestré cet événement anniversaire, multipliant les surprises tout au long du week-end. Expositions exclusives, projections spéciales et rencontres avec des membres de l'équipe originale avaient déjà créé une atmosphère unique. Mais personne n'avait anticipé l'ampleur de l'annonce finale. Un court-métrage intitulé « EVANGELION 30+ » a d'abord été diffusé en exclusivité, plongeant le public dans une ambiance mélancolique avant que le véritable feu d'artifice ne commence. Ce court-métrage, réalisé par l'équipe de Studio Khara, servait de prologue logistique et émotionnel à ce qui allait suivre, rappelant les moments clés de la saga avant d'ouvrir la porte vers l'inconnu.
Le teaser de la nouvelle série a ensuite fait son apparition sur les écrans géants de l'arena. Les premières notes de la bande originale, composée par le légendaire Keiichi Okabe, ont immédiatement suscité des réactions viscérales chez les spectateurs. Les images, brèves mais évocatrices, montraient des silhouettes familières et d'autres totalement inédites, confirmant qu'il ne s'agissait ni d'un remake ni d'une simple suite, mais bien d'une nouvelle vision de l'univers Evangelion. La foule était en suspens, capturée par la puissance visuelle et sonore qui émanait de l'écran, un moment de communion collective rare dans l'histoire des conventions d'animation.

Le projet « Next Genesis » dévoilé
Le projet est teasé sous le nom de code « Next Genesis », une appellation qui fait écho au titre original tout en suggérant une refonte ambitieuse de la mythologie. Cette nouvelle série ne se contente pas de reprendre les codes établis par Hideaki Anno en 1995. Elle promet d'explorer des territoires narratifs inédits, portée par une équipe créative qui mélange les univers de façon pour le moins surprenante.
L'association entre Studio Khara et CloverWorks représente déjà un signal fort. D'un côté, le studio fondé par Hideaki Anno, gardien de l'héritage Evangelion et responsable des films Rebuild. De l'autre, le studio qui a produit des succès récents comme Spy x Family et Bocchi the Rock!, apportant une fraîcheur technique et narrative indéniable. Cette collaboration suggère une volonté de préserver l'essence de la franchise tout en la rendant accessible à une nouvelle génération de spectateurs. La combinaison de l'expertise d'Anno en matière de direction artistique et de la dynamique moderne de CloverWorks promet une esthétique hybride, respectueuse du passé mais tournée résolument vers l'avenir.
Yoko Taro aux commandes : le twist qui change tout
Si l'annonce d'une nouvelle série Evangelion suffisait à faire parler, la révélation de l'équipe créative a transformé l'excitation en véritable phénomène viral. Yoko Taro, le créateur excentrique des jeux NieR et NieR Automata, officie en tant que superviseur et scénariste principal du projet. Une association improbable qui a fait sursauter même les fans les plus endurcis.
Le roi des histoires déchirantes
Yoko Taro n'est pas un inconnu pour les amateurs de narrations audacieuses et émotionnellement dévastatrices. Sa trilogie NieR, et particulièrement NieR Automata, a marqué l'histoire du jeu vidéo par sa capacité à briser le cœur des joueurs tout en les faisant réfléchir sur des thèmes existentiels profonds. L'homme ne porte jamais son masque en public, cultive une image mystérieuse et construit des récits où la tragédie et la poésie se mélangent intimement. Son style unique, mêlant humour surréaliste et désespoir profond, fait craindre le pire (et espérer le meilleur) pour les pilotes d'Eva.
Son arrivée sur le projet Evangelion fait sens sur de nombreux niveaux. La franchise originale explorait déjà des thèmes de dépression, d'isolement et de quête d'identité avec une intensité rare. Yoko Taro possède cette même capacité à creuser les psychés tourmentées de ses personnages, à construire des mondes où l'humanité lutte désespérément contre des forces qui la dépassent. Les fans spéculent déjà sur le degré de souffrance émotionnelle que cette collaboration promet. La prospectivité de son écriture, qui remet souvent en cause la nature même de l'âme et du sacrifice, s'aligne parfaitement avec la philosophie souvent sombre de la franchise.
Une écriture qui promet de faire mal

Les amateurs de NieR Automata savent que Yoko Taro ne fait pas de cadeaux. Ses histoires multiplient les fins déchirantes, les sacrifices ultimes et les révélations qui recontextualisent tout ce qu'on croyait savoir. Appliquer cette approche narrative à l'univers d'Evangelion revient à combiner deux des œuvres les plus psychologiquement intenses de la pop culture japonaise. Le résultat risque de laisser des traces. On s'attend à ce que les mécanismes de défense des personnages soient mis à nu de manière encore plus brutale que dans la série originale de 1995.
Comme nous l'expliquions dans notre article sur Yoko Taro écrit Evangelion : la série anthologique qui va nous détruire émotionnellement, cette collaboration pourrait redéfinir les attentes du public en matière de narration anime. Les mécaniques de jeu vidéo qui rendaient NieR si spécial trouvent peut-être un équivalent visuel et narratif dans ce nouveau projet. La structure non-linéaire et la remise en question constante du joueur pourraient se traduire à l'écran par des sauts temporels ou des changements de perspective inédits pour la saga.
Une équipe créative de rêve
Au-delà de la présence de Yoko Taro, la nouvelle série Evangelion rassemble des talents exceptionnels qui suffiraient à eux seuls à justifier l'excitation générale. Studio Khara apporte la légitimité historique, mais les autres collaborateurs ajoutent des dimensions inattendues à ce projet déjà ambitieux.
Khara et CloverWorks : l'alliance improbable
Studio Khara, fondé par Hideaki Anno en 2006, porte l'héritage d'Evangelion depuis les films Rebuild. Ces quatre longs métrages, sortis entre 2007 et 2021, ont réinterprété l'histoire originale tout en la menant vers une conclusion inédite. Le studio maîtrise donc parfaitement les codes visuels et narratifs de la franchise, garantissant une continuité esthétique rassurante pour les puristes. Leur savoir-faire en matière de CGI intégré, rendu célèbre par les batailles des films Rebuild, sera sans doute un atout majeur pour la fluidité des combats de la nouvelle série.
CloverWorks représente l'autre facette de cette collaboration. Ce studio, filiale de A-1 Pictures, s'est distingué récemment par des productions techniquement irréprochables et narrativement audacieuses. Spy x Family a conquis un public mondial avec son mélange d'espionnage et de comédie familiale. Bocchi the Rock! a réinventé la représentation de l'anxiété sociale à travers une histoire de groupe de rock. Cette expertise en matière d'animation expressive et d'adaptation de thèmes psychologiques complexes fera sans doute merveille sur Evangelion. La capacité de CloverWorks à gérer des séries aux longs épisodes garantit une régularité visuelle que les fans n'avaient peut-être pas vue depuis la diffusion originale sur TV Tokyo.
Les réalisateurs et le compositeur
La réalisation est confiée à un duo hétéroclite. Kazuya Tsurumaki, déjà réalisateur sur les films Rebuild, apporte sa connaissance intime de l'univers. Il est l'homme qui a su donner vie aux visions les plus folles d'Anno, notamment dans les séquences d'action complexes. Toko Yatabe, pour sa part, représente une nouvelle génération de créateurs avec une vision fraîche et contemporaine. Cette association entre expérience et renouveau s'inscrit parfaitement dans la philosophie du projet « Next Genesis ». Yatabe apporte une touche de modernité dans la direction artistique qui pourrait séduire les plus jeunes, tandis que Tsurumaki assure le lien avec l'ADN visuel de la franchise.
Côté musical, Keiichi Okabe compose la bande originale. Le compositeur de NieR Automata possède une signature sonore unique, mêlant chants mystiques, orchestrations épiques et mélancolie profonde. Sa musique a contribué à faire de NieR Automata une expérience inoubliable, notamment grâce à l'utilisation de langues inventées et de chœurs grandioses. Son arrivée sur Evangelion promet une atmosphère sonore à la hauteur des attentes, peut-être même supérieure aux bandes originales emblématiques de Shiro Sagisu. Remplacer ou compléter l'héritage de Sagisu est un défi colossal, mais le style émotionnellement brut d'Okabe semble parfaitement taillé pour l'univers post-apocalyptique d'Evangelion.

L'explosion sur les réseaux sociaux
Il n'a fallu que quelques minutes pour que l'annonce devienne virale. Sur Twitter/X, l'expression « WE ARE SO BACK » s'est imposée comme la réaction dominante, accompagnée de variations enthousiastes comme « we're so fucking back ». Le hashtag #Evangelion a été en tendance mondiale en moins d'une heure, alimenté par des fans du monde entier partageant leurs théories, leur excitation et leurs mèmes.
Twitter et Reddit en fusion
La plateforme Twitter est devenue le théâtre d'une effervescence rare. Les captures d'écran du teaser circulent à vitesse grand V, analysées sous toutes les coutures par des fans affamés de détails. Chaque image est disséquée, chaque silhouette identifiée, chaque note musicale comparée aux œuvres précédentes. Les théories fusent : s'agirait-il d'une préquelle ? D'une suite directe des films Rebuild ? D'une réinterprétation totale ? Les comptes des influenceurs spécialisés dans l'animation ont publié des threads d'analyse dépassant souvent les centaines de milliers de vues, démontrant l'engouement massif pour cette nouvelle.
Reddit n'est pas en reste. Les communautés dédiées à Evangelion et à NieR ont vu leurs activités exploser. Les discussions se croisent, les fans des deux franchises découvrant les points communs entre leurs univers respectifs et spéculant sur les thèmes que Yoko Taro pourrait explorer. Certains threads dépassent déjà les milliers de commentaires, témoignant de l'intensité de l'engouement. Des sous-forums entiers sont créés pour analyser chaque frame du teaser, cherchant des indices sur les nouveaux Anges ou le design des Evangelions dans ce style « Next Genesis ».
TikTok et Instagram dans la danse
TikTok a immédiatement accueilli le phénomène avec sa créativité habituelle. Des dizaines de vidéos analysant le teaser ont été publiées, accumulant des millions de vues. Les créateurs de contenu se sont saisis des hashtags #evangelion et #neongenesisevangelion pour proposer des réactions, des analyses et même des fanarts réalisés en temps réel. La plateforme a permis à une nouvelle génération de découvrir la franchise à travers ce buzz. Les sons du teaser, déjà extraits et mis en boucle, servent de base à des tendances de danse ou d'edit cinématographique viral.
Instagram suit le mouvement avec des publications artistiques et des stories partagées massivement. Les comptes officiels de Studio Khara et de CloverWorks ont publié des visuels qui ont récolté des centaines de milliers de likes en quelques heures. L'algorithme de la plateforme favorise ce type de contenu viral, créant une boucle de visibilité qui entretient l'excitation. Les artistes numériques partagent des interprétations des nouveaux personnages ou des mashups entre le style de NieR et celui d'Evangelion, alimentant un festival visuel qui ne fait que commencer.
Pourquoi cette annonce touche une génération entière
L'impact de cette annonce dépasse largement le cercle des fans d'animation traditionnels. Evangelion occupe une place particulière dans la culture populaire, notamment auprès de la génération qui a grandi avec l'anime dans les années 90 et 2000. Cette nouvelle série résonne comme une promesse de renouveau pour des spectateurs qui attendaient un signe depuis la conclusion des films Rebuild.
L'héritage culturel d'Evangelion
Neon Genesis Evangelion a révolutionné l'animation japonaise à sa sortie en 1995. La série originale déconstruisait les codes du genre mecha, remplaçant les batailles héroïques par des introspections psychologiques déchirantes. Shinji Ikari, le protagoniste tourmenté, est devenu une icône de l'antihéroïsme, reflétant les angoisses d'une génération. Les thèmes de dépression, d'aliénation et de quête de sens résonnent toujours avec une actualité troublante, particulièrement dans un monde post-pandémique où l'isolement est devenu une expérience partagée par beaucoup.
L'influence d'Evangelion s'étend bien au-delà de l'animation. La musique, la mode, les arts visuels et même la philosophie populaire ont été marqués par cette œuvre. Les références à la franchise pullulent dans la culture internet, des mèmes aux analyses universitaires. Trente ans plus tard, Evangelion reste une référence incontournable, un phénomène culturel qui transcende son support d'origine. Avoir une nouvelle série maintenant, alors que les enfants des années 90 sont adultes et que l'œuvre est considérée comme un classique intemporel, crée une dynamique de nostalgie active très puissante.

Une nouvelle génération prête à découvrir
Le timing de cette annonce coïncide avec un regain d'intérêt pour l'animation japonaise auprès du grand public. Les plateformes de streaming ont démocratisé l'accès aux anime, permettant à de nouveaux spectateurs de découvrir les classiques. Evangelion bénéficie de cette exposition renouvelée, avec la série originale et les films Rebuild disponibles sur plusieurs services. Cette accessibilité signifie que « Next Genesis » ne partira pas de zéro : elle s'appuie sur une base de fans existants tout en cherchant à captiver ceux qui n'ont connu que la fin de l'histoire à travers les films ou les réseaux sociaux.
La présence de Yoko Taro au scénario constitue également un pont vers une audience plus jeune. NieR Automata a rencontré un succès phénoménal auprès des joueurs de la génération Z, nombreux à ignorer l'existence d'Evangelion avant ce buzz. L'annonce crée ainsi une rencontre intergénérationnelle, réunissant les vétérans de la franchise et les nouveaux venus attirés par la réputation du créateur de NieR. C'est une stratégie intelligente qui permet à la marque de se régénérer sans faire appel uniquement à la nostalgie, en injectant du sang neuf créatif et narratif.
Les attentes et les inquiétudes des fans
Si l'excitation domine largement les réactions, quelques voix s'élèvent pour exprimer des réserves. La franchise Evangelion a connu plusieurs controverses au fil des années, et certains fans craignent que cette nouvelle série ne dilue l'essence de l'œuvre originale. L'histoire de la franchise est marquée par des attentes démesurées et des réactions parfois divisées face aux nouvelles interprétations proposées par Hideaki Anno lui-même.
L'espoir d'une digne succession
Les attentes sont immenses. Les fans espèrent une série qui capture l'intensité émotionnelle de l'original tout en apportant une vision fraîche. La présence de Yoko Taro rassure sur la profondeur psychologique du récit, mais des questions subsistent sur l'équilibre entre action et introspection. Les films Rebuild avaient déjà exploré cette tension, penchant parfois davantage vers le spectacle que vers l'analyse intérieure. Avec le format série, beaucoup espèrent un retour aux fondements de la série télévisée : un développement lent, des pauses pour respirer, et une plongée profonde dans les traumatismes des personnages.
La durée d'une série télévisée, comparée à celle des films, laisse présager un développement plus approfondi des personnages. Cette structure pourrait permettre à Yoko Taro de déployer sa narration complexe et ses twists scénaristiques avec plus de finesse que dans un format cinématographique contraint par le temps. On espère voir des arcs narratifs explorant la vie quotidienne à Tokyo-3 entre les attaques, ou les relations humaines qui se tissent en marge de la guerre contre les Anges, éléments qui avaient fait le charme indéniable de la première moitié de la série de 1995.
Les craintes légitimes
Certains puristes s'inquiètent d'une potentielle dilution de la vision d'Hideaki Anno. Le créateur d'Evangelion, bien que présent via Studio Khara, n'occupe pas le poste de réalisateur sur ce projet. Son absence de la chaise de réalisateur pour la première fois dans l'histoire de la franchise inquiète ceux qui considèrent son style visuel et narratif comme indissociable de l'œuvre. Anno est connu pour son sens du montage unique et son utilisation obsessionnelle des textes à l'écran. L'inquiétude est de savoir si Tsurumaki et Yatabe parviendront à capturer cette « griffe » sans la parodier ou l'ignorer.
D'autres redoutent une approche trop commerciale, dictée par les impératifs d'une production moderne. L'association avec CloverWorks, studio connu pour ses succès grand public, alimente ces inquiétudes. La question de savoir si « Next Genesis » saura préserver l'âme sombre et expérimentale d'Evangelion tout en séduisant un public large reste entière. Y a-t-il une place pour une déconstruction aussi radicale dans le paysage audiovisuel actuel, qui favorise souvent le contenu facile à consommer ? C'est le pari risqué que doit relever cette équipe, sous le regard scrutateur de millions de fans prêts à juger chaque seconde de diffusion.
Conclusion
L'annonce de cette nouvelle série Evangelion restera comme l'un des moments forts de la pop culture de début 2026. La combinaison explosive d'une franchise légendaire, d'un scénariste au style unique et d'une équipe créative de premier plan a créé un buzz immédiat et mérité. Les réseaux sociaux témoignent de l'immense attente qui entoure ce projet, portée par une communauté de fans prête à redécouvrir l'univers des Eva sous un angle inédit. Ce n'est pas simplement un nouvel anime, c'est un événement culturel qui tente de réconcilier l'héritage du passé avec les exigences créatives du futur.
Reste maintenant à patienter. Aucune date de sortie n'a encore été communiquée, et les productions d'une telle envergure nécessitent généralement plusieurs années de travail. Mais une chose est certaine : « Next Genesis » a déjà réussi son pari de rassembler les générations autour d'une excitation commune. Que le résultat final soit à la hauteur des attentes ou non, cette annonce aura rappelé à quel point Evangelion continue de hanter l'imaginaire collectif, trente ans après sa création. Le monde attend de voir si les dieux de l'animation parviendront une nouvelle fois à réinventer le genre, ou si cette nouvelle tentative restera dans l'ombre de son glorieux prédécesseur. En attendant, les théories continuent de fleurir, et la passion des fans reste le véritable carburant de cette franchise immortelle.